Viernes 19 Abril 2024

Sociales

Organizado por el Ministerio de Cultura porteño, se abrió la inscripción de dos convocatorias para participar de la edición 2023 del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA). Podrán inscribirse hasta el 19 de septiembre, a través de la página web: festivalesba/convocatoriafiba

Para la convocatoria a Proyectos escénicos ya estrenados, podrán postularse obras, performances, recorridos urbanos, proyectos site specific, instalaciones, propuestas digitales, etc., que hayan sido estrenadas entre el 7 de diciembre de 2021 y el 19 de septiembre de 2022 y que hayan sido realizados por creadores residentes en la Argentina. Se deberá incluir un link a Youtube o Vimeo con el registro audiovisual de la obra completa, sin restricciones en cuanto a puesta de cámaras, montaje y edición final.

Un comité integrado por Pamela López, Agustina Sario, Alejandra Varela y Federico Irazabal, director artístico del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA), llevará a cabo una selección de los proyectos para que participen de la edición 2023 del festival.

Para la convocatoria a participar del 15° Premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia, podrán postularse autores argentinos o extranjeros con cinco años de radicación en el país, menores de 36 años. El jurado estará integrado por Mónica Berman, Ignacio Bartolone y la ganadora de la última edición del premio, Carolina Mazzaferro. El premio está organizado por el Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA) y el Centro Cultural Ricardo Rojas de la Universidad de Buenos Aires.

Creado en 1999, el Premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia es organizado por el FIBA y el Centro Cultural Rector Ricardo Rojas - UBA. Lleva ese nombre en homenaje al dramaturgo y cuentista, autor de Réquiem para un viernes a la noche y Cabecita negra. Su objetivo es estimular la producción de autores argentinos, o radicados en Argentina, que no hayan cumplido 36 años.

Los ganadores se anunciarán a partir del 7 de noviembre a través de la página web: festivalesba y las redes sociales de Festivales de Buenos Aires.

Organizado por el Ministerio de Cultura porteño, se abrió la inscripción de dos convocatorias para participar de la edición 2023 del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA). Podrán inscribirse hasta el 19 de septiembre, a través de la página web: festivalesba/convocatoriafiba

Para la convocatoria a Proyectos escénicos ya estrenados, podrán postularse obras, performances, recorridos urbanos, proyectos site specific, instalaciones, propuestas digitales, etc., que hayan sido estrenadas entre el 7 de diciembre de 2021 y el 19 de septiembre de 2022 y que hayan sido realizados por creadores residentes en la Argentina. Se deberá incluir un link a Youtube o Vimeo con el registro audiovisual de la obra completa, sin restricciones en cuanto a puesta de cámaras, montaje y edición final.

Un comité integrado por Pamela López, Agustina Sario, Alejandra Varela y Federico Irazabal, director artístico del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA), llevará a cabo una selección de los proyectos para que participen de la edición 2023 del festival.

Para la convocatoria a participar del 15° Premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia, podrán postularse autores argentinos o extranjeros con cinco años de radicación en el país, menores de 36 años. El jurado estará integrado por Mónica Berman, Ignacio Bartolone y la ganadora de la última edición del premio, Carolina Mazzaferro. El premio está organizado por el Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA) y el Centro Cultural Ricardo Rojas de la Universidad de Buenos Aires.

Creado en 1999, el Premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia es organizado por el FIBA y el Centro Cultural Rector Ricardo Rojas - UBA. Lleva ese nombre en homenaje al dramaturgo y cuentista, autor de Réquiem para un viernes a la noche y Cabecita negra. Su objetivo es estimular la producción de autores argentinos, o radicados en Argentina, que no hayan cumplido 36 años.

Los ganadores se anunciarán a partir del 7 de noviembre a través de la página web: festivalesba y las redes sociales de Festivales de Buenos Aires.

Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, La Usina del Arte presenta su programación del mes de agosto. De viernes a domingos y feriados, el espacio cultural de zona sur ofrecerá una variada programación cultural que incluye música, artes visuales, gastronomía y actividades para toda la familia. La entrada es libre y gratuita. La programación se encuentra disponible en la página web: buenosaires.gob.ar/usinadelarte

Para infancias, los días 13 y 14 se realizará el Festival Internacional de la Niñez Buenos Aires (FINBA). Intercambio artístico enfocado en contenidos infantiles, innovadores y creativos que se basa en la diversidad cultural como el eje de acción. El FINBA impulsa y genera puentes culturales fomentando la formación, integración y socialización de artistas infantiles en el país, junto a embajadas y organizaciones internacionales. Jornadas de talleres, conferencias y conciertos a cargo de docentes y artistas de reconocida trayectoria. En cada jornada los chicos y chicas podrán conocer diferentes disciplinas, géneros musicales y teatrales a través de talleres lúdicos y participativos, con inscripción libre y gratuita.

Además, el día 20 de 11 a 18, se celebrará el Día de la Niñez - Elegí tu propia aventura de disfrute en la Ciudad! Un día especial para destacar y promover la participación, voz y elección de chicos y chicas a través del arte. Actividades culturales, juegos, experiencias y recorridos, para continuar impulsando el derecho al juego y a la diversión, a ser escuchados, a tener una opinión y a la libertad de expresión. Algunas de las actividades serán: Safari Usina - visitas exploratorias! propone recorridos guiados lúdicos con disfraz, para que chicas y chicos se conviertan en exploradores de uno de los edificios más emblemáticos de la Ciudad. Hacé tu podcast, taller para grabar tu propio podcast y para charlar sobre tecnología, sustentabilidad y derechos de la niñez. En Estación Creativa, distintos talleres para trabajar sobre los sentidos desde el arte.  Además estará iUpiiiii, el primer espacio cultural para la primera infancia de la Ciudad, que desarrollado por profesionales especializados en esta etapa infantil potencia y estimula la sensorialidad, la curiosidad, la sorpresa y el juego. También se podrá disfrutar de Revelaciones de un Jardín, muestra de la artista Pum Pum, que invita a contemplar la naturaleza con una mirada poética.

El día 20 a las 19.30 se realizará la primera fecha de los proyectos ganadores de la convocatoria Discos Cardinales. Show de "Lágrima o Alienado”, presentará Resurrección , el single que los destacó como uno de los premiados. Será una performance única, pasando de la canción al transe electrónico y viceversa, generando climas de introspección y danza. Luego, "Dalmanerea" nos presentará #PornoPop, su último EP, pre-producido en Salas Long Play; producido artísticamente, grabado y mezclado por Martín Misenta en Estudios KIMONO y masterizado por Dani Ovie. En tercer lugar, desde La Plata, “Vita Set”, con un estilo novedoso y reluciente que conecta la electrónica y el pop, brindará un show que tendrá como protagonista su álbum Affaire, lanzado en mayo de 2021.

El 27 y el 28 de 11 a 19 se realizarán los festejos por el Cumpleaños del Barrio de la Boca. Un fin de semana con homenajes de tango y sonidos de la rivera, murga, comidas típicas, talleres de arte, audiovisuales, shows infantiles y visitas guiadas, actividades para la infancia que celebran al barrio más colorido de la Ciudad. Junto a los mejores artistas de la zona, muchos de ellos ganadores de la convocatoria Cultural Boquense. Además, el domingo 28 se realizará el primer Campeonato de la Focaccia de la Boca con la curaduría de Pietro Sorba y  APYCE (Asociación de pizzerías y casas de empanadas). Una de las comidas emblemáticas de los inmigrantes genoveses que tuvieron un rol histórico en el nacimiento del barrio, en su crecimiento y fisonomía.

Con buen pronóstico del tiempo para este próximo fin de semana, el último de las vacaciones de invierno en la Ciudad, ya que estos días fue difícil salir con los chicos a pasear, el sábado 30 de julio, a no perderse, La carrera del Casco Histórico, el punto de encuentro será la plaza frente al Buenos Aires Museo (BAM), en Defensa y Alsina, estas vacaciones de invierno no te pierdas la oportunidad de seguir disfrutando el Casco, sus historias, personajes y lugares icónicos con actividades para chicas, chicos y toda la familia.

Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, continúa Sentir la Ciudad, con ¡De pistas y postas! La carrera del Casco Histórico. Una propuesta para que toda la familia y amigos puedan descubrir los secretos, historias y personajes del Casco a través de desafíos con los cuales podrán descubrir todos los lugares ocultos. Será el sábado 30 de julio a las 12 horas.

“El Casco Histórico está lleno de historias, anécdotas y lugares. Esta carrera es una oportunidad perfecta para seguir descubriéndolas a través del juego en una actividad para toda la familia”.- Agustín Iuri, gerente operativo del Casco Histórico de la ciudad de Buenos Aires.

La carrera del Casco será en formato búsqueda del tesoro donde, a través de pistas, los equipos participantes deberán completar la ruta del juego a través de respuestas que les serán dadas por personajes ocultos en distintos lugares del Casco. Tendrán como máximo 60 minutos para resolver el desafío y volver al punto de encuentro. Ganará el equipo que resuelva las pistas. El objetivo de la carrera será recorrer los puntos emblemáticos del corazón de Buenos Aires.

La actividad será gratuita con inscripción previa desde la web de Casco Histórico. Solo deberá inscribirse una persona por equipo. Los tres primeros puestos recibirán diplomas y entradas para actividades programadas por el Ministerio de Cultura porteño.

En estos días de vacaciones con los chicos en casa, hay que agendar para las salidas algunos o muchos espectáculos gratuitos, con una economía familiar ajustada en muchos casos no se puede afrontar tantos gastos, en la CNB se puede disfrutar en familia de música, teatro y antes y después de las funciones, los chicos pueden  jugar  en el Espacio De Infancias que funciona hasta el 31 de julio de 15:00 a 20:00 horas, en el tercer piso de la Casa. Una propuesta para que disfrutes, imagines y descubras todas las cosas que dispara el arte.

Los días jueves 21 y 28 de julio a las 17:00 horas, música y teatro con Las Hermanas Misterio, otra propuesta para pasar estas Vacaciones de Invierno en la Casa: Canciones para perder el tiempo, con Las Hermanas Misterio.

Trini y Rubí, luego de descubrir que no hay preguntas por responder, se lanzan a una aventura detrás del tiempo. Sorpresivamente caen dentro de un juego de azar que las llevara por agujeros negros, desconocidas dimensiones y laberintos musicales. ¡La suerte está echada! El reloj comienza a girar y ya no se puede volver atrás.

¿Lograrán Las Hermanas Misterio la epopeya de devolverle al mundo la posibilidad de Perder el Tiempo para que la curiosidad vuelva a despertarse?

Una vez más ellas invitan al público a ser parte de este periplo musical, que con humor y astucia harán de este juego, un viaje único.

Ficha técnica

Idea: Las Hermanas Misterio

Las Hermanas Misterio son: Victoria Baldomir y Mercedes Torre

El Azar es: Hernán Lewkowicz

La Banda en vivo son: Bruno Bianchedi, Tomás Pagano

Música original: Victoria Baldomir, Mercedes Torre

Asesoramiento escénico: Gabriel Paez

Vestuario: Estefanía Bonessa, Daniela Dell’ Acqua, Natalia Señorales.

Escenografía: Tatiana Mladineo, Luciana Peralta

Diseño de luces: Ricardo Sica

Diseño gráfico: Luz Fiumara

Dirección general: Victoria Baldomir, Mercedes Torre

Casa Nacional del Bicentenario, Riobamba 985, CABA.

Accesibilidad:

La Casa Nacional del Bicentenario es un edificio accesible. Cuenta con entrada adecuada para el ingreso de sillas de rueda y personas con movilidad reducida. Dispone de ascensores, baños para personas con discapacidad en PB y 3° piso. Hay una silla de ruedas a disposición del público que la requiera.

Contacto

(+54) +11 4813.0301 / 0679

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El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires y el Consello de Cultura Galega presentan la inauguración de la exhibición MATERIALES SEOANE. Entre Galicia y Argentina, el jueves 21 de julio a las 18, en el Museo de arte español Enrique Larreta ubicado en Av. Juramento 2291, C.A.B.A.

Este año se cumple el sexagésimo aniversario de la fundación del Museo ocurrida el 12 de octubre de 1962. Dentro de los festejos se presenta la exposición Materiales Seoane. Entre Galicia y Argentina, una selección retrospectiva del artista argentino-gallego Luis Seoane, nacido en Buenos Aires en 1910.

Seoane fue una figura versátil: pintor, grabador, muralista, diseñador gráfico, escritor y ensayista, entre otras actividades culturales. Fue un nombre central de la cultura moderna en la Argentina, a la vez que se convierte en uno de los artistas más completos de Galicia y en el primero en dedicarse a diferentes medios de expresión de una manera abierta.

El objetivo principal de Materiales Seoane. Entre Galicia y Argentina es evidenciar, a través de diversos tipos de obras- xilografías, óleos, cerámicas, serigrafías, esténciles, obra textil, objeto múltiple, revistas, libros, afiches y tapas de discos, la diversidad experimental de la producción moderna de Luis Seoane y sus recorridos intelectuales, considerando en particular su afán por fomentar el acceso amplio al arte y a la cultura.

La muestra estará acompañada por un programa de actividades públicas que relacionará la obra del artista exhibida en el museo y su entorno, e invitará a chicos y jóvenes a conectarse con un artista muy activo y multidisciplinario.

“Esta exhibición muestra el gran trabajo en equipo entre el museo Larreta y el Consejo de Cultura de Galicia, junto con instituciones públicas, y colecciones privadas. Y es,  al mismo tiempo, el reflejo del puente cultural que une a la ciudad de Buenos Aires con Galicia a través de un artista que fomentó el acceso a la cultura de distintas maneras. Es un orgullo que vecinos y turistas puedan disfrutarla”.- Enrique Avogadro, ministro de cultura de la ciudad de Buenos Aires.

“Nos hace muy felices contar con esta muestra en el Museo Larreta, que subraya el contacto cultural entre Galicia y Argentina a través del quehacer de este gran artista que abordó múltiples soportes y disciplinas, tanto en nuestro país como en España. Se realizó un trabajo colaborativo entre diversas instituciones y colecciones para llegar a esta exposición, que se irá activando entre julio y noviembre con un programa público destinado a grandes y chicos”.- Martina Magaldi, directora general de Patrimonio, Museos y Casco Histórico.

La exposición está dividida en tres bloques temáticos y cronológicos que se articulan en función de las más de 90 producciones del artista, que incluyen óleos, grabados, revistas y libros.  Además se exhibirá una selección de registros fotográficos de los murales del artista en la Ciudad de Buenos Aires tanto en edificios de departamentos como en galerías comerciales.

Se estrenó una muestra basada en la famosa creación literaria de Antoine de Saint-Exupéry, que se puede disfrutar hasta el jueves 28 de julio.

La Legislatura de la Ciudad inauguró el miércoles la muestra "Interplanetarios orbitando B-612", en la Sala de Exposiciones "Manuel Belgrano". El evento contó con la presencia del ministro de la Embajada de Uruguay en Argentina Diego Peluffo Acosta, la directora general de Relaciones Internacionales de la Legislatura, Ornela Vanzillotta; y un cuerpo de artistas.

En la apertura, la funcionaria declaró: “Nuestra Casa es un espacio que siempre tiene las puertas abiertas para este tipo de muestras culturales. Celebramos y propendemos a su divulgación”. También informó que parte de la muestra está hecha con material reciclado. “Es un excelente timing porque este año seremos host del C-40, la cumbre de alcaldes en contra del cambio climático”, agregó. E invitó a las actividades que se realizarán en octubre sobre dicha temática y el reciclado.

Por su parte, el artista Rafael Chehín, comentó que el evento es “un abrazo cultural, literario, musical, escultórico, pictórico y fotográfico” que acompaña la diversidad implicada en el libro "El Principito".

El grupo de artistas está conformado por Rafael Chehín TAK, Mike Acuña, Santiago Azcuy, Dolores Arrabal, Víctor Monzón, Q-Lee, Pedro Cuevas, Marcelo Carrasco, Pilar Lacalle Pou, Carla Espinosa, Sol Gale, Diego Morales, Jorge Araldi, Gustavo Herrera, Ángel Jara, Mariano Rodríguez, Esmeralda Gómez, Charly Osk, Diego Hereñú, Laura Gómez, Jorge Lalanne, Flor Duarte, Jorge Gionco, Inés Moreno, Cecilia Mortola, Eric Chareun, Selchuk Ilhan Art Studio, Naby y Estudio de impresión 3D.

La muestra está basada en la reconocida obra del escritor y aviador francés Antoine de Saint-Exupéry. Dentro de ella convergen distintas disciplinas artísticas como la escultura, la literatura, pintura, fotografía y música, para presentar una visión contemporánea del libro.

La exhibición se puede visitar hasta el próximo jueves 28 de julio, de lunes a viernes de 10 a 19 horas, con entrada libre y gratuita.

Música, artes visuales, cine, teatro, actividades culturales lúdicas y recreativas, deportes y talleres para que chicos y chicas disfruten con los cinco sentidos con amigos y en familia, del 16 al 31 de julio, organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, llega Sentir la Ciudad, con propuestas para que vecinos y turistas la vivan con los cinco sentidos.

La Usina del Arte, MuseosBA, Festivales de Buenos Aires, Casco Histórico y Arte en Barrios invitan a chicos y chicas de 0 a 12 años, a vivir experiencias para jugar con las capacidades de sentir, tocar y explorar sensaciones. Habrá música, artes visuales, teatro, actividades lúdicas y recreativas, deportes y talleres. Además, BAFICITO, la sección para infancia del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente, tendrá una programación especial en el Cultural San Martín. Habrá festejos especiales por el día del amigo el 20 de julio y el 26 por el día de los abuelos. Todas las actividades son gratuitas. La programación completa, información adicional y reserva de entradas estará en la página web:  buenosaires.gob.ar/vacacionesdeinvierno

“Las vacaciones de invierno son una oportunidad inigualable para recorrer y conocer la ciudad pero también para pasar un tiempo de disfrute juntos. La cultura es un espacio de encuentro para sentir la ciudad. Por eso, desde el Ministerio de Cultura de la Ciudad ofreceremos una gran variedad de propuestas, virtuales y presenciales, para que los niños, niñas y adolescentes puedan disfrutar al máximo esta pausa en la escolaridad. Queremos que este tiempo sea propicio para acercarnos a nuestras raíces, para conocernos mejor, y que la participación de las familias sea plena. Por eso, habrá propuestas en todos los barrios y para todas las edades”.-Enrique Avogadro, ministro de cultura porteño.

“En estas vacaciones de invierno queremos que chicos y chicas puedan disfrutar la ciudad con los cinco sentidos, jugando e invitándolos a sentirla con experiencias creativas y participativas. Es un período de disfrute con amigas, amigos y en familia, por eso desde el Gobierno de la Ciudad presentamos una oferta cultural amplia, inclusiva y gratuita”.-Vivi Cantoni, subsecretaria de gestión cultural de la ciudad de Buenos Aires.

La Fundación Fernández volvió a reencontrarse con amigos y donantes, luego de los dos años de pandemia en los que intensificó su apoyo al Hospital Dr. Juan A. Fernández. Su tradicional "Comida Anual Solidaria" se realizó nuevamente, pero en esta oportunidad y por primera vez en el Centro Cultural Kirchner, tanto en la cúpula como en el sector gastronómico del noveno piso.

El momento institucional incluyó una versión de “Adiós Nonino” de Astor Piazzolla, realizada magistralmente por Daniel Ruggiero, las palabras de la presidente de la institución, Miriam Bagó, de la presidenta honoraría, Mirtha Legrand y del Ministro de Salud de la CABA, Dr. Fernán Quirós y la proyección de un video sobre el trabajo hecho por la organización durante la crisis del covid-19.

Además, la legisladora porteña, Dra. Ana María Bou Pérez, hizo entrega de una placa como reconocimiento de la Legislatura de la ciudad a la Fundación Fernández, declarándola “Entidad de Interés Público para la Salud”.

Luego se realizó una comida con premios sorpresas. Como cierre, el Director del Hospital, el Dr. Ignacio Previgliano, agradeció el constante apoyo que la Fundación brinda al querido hospital.

Este encuentro tuvo un objetivo solidario definido: comenzar a generar los recursos necesarios para la remodelación y equipamiento total de la Sala de Diálisis del Fernández. Los invitados presentes, en su mayoría empresarios, dieron un fuerte apoyo con su participación y donaciones para comenzar la obra.

Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires y la Asociación de Amigos de la Calle Corrientes, continúa la segunda edición de Corrientes Cultural, el ciclo que impulsa la reactivación de la emblemática calle Corrientes. Vecinos y turistas disfrutan de manera gratuita de propuestas culturales de teatro, música, artes visuales, letras, humor y danza. Cada sábado y domingo hay una activación diferente frente a teatros, bares, restaurantes, pizzerías y disquerías de la calle de las marquesinas.

El sábado 2 de julio a las 20 frente al Metropolitan Sura se presentará Peloniando entre Tangos y Musicales, junto al maestro Pablo Citarella. Roberto Peloni realizará un concierto en un escenario sobre calle Corrientes entre Uruguay y Paraná mientras charlará con el público y contará de dónde provienen las canciones.

El domingo 3 de julio en Corrientes entre Uruguay y Paraná se presentarán escenas de cuatro musicales que forman parte de la cartelera de la emblemática avenida. Comenzará a las 16 con Embarazados, obra que relata la historia de amor de Oliver y Mora atravesada por un embarazo inesperado que los pondrá a prueba y del cual deberán ir aprendiendo.

A las 17  Tick Tick Boom, musical autobiográfico de Jonathan Larson, quien en 1996, a tan sólo un día del estreno de Rent, muere sin saber que su obra lo coronaría como uno de los grandes compositores de la historia del teatro musical.

A las 18 Forever Young, siete ancianos en el 2050 pasan sus días plácidamente en un geriátrico entre ejercicios de rehabilitación, medicinas y gratos recuerdos. Sin embargo, cuando la enfermera se retira, el espíritu del pop y el rock & roll mágicamente toma vida y deciden resistir el paso del tiempo con un arma secreta imbatible: la música. A las 19  Eternidades, cuatro divas del espectáculo argentino se encuentran en el cielo. Allí se desatan una serie de interrogantes que buscan su respuesta: ¿Cómo se construye una diva, una estrella del espectáculo?.