Miércoles 1 Mayo 2024

Sociales

En la décima temporada del ciclo de Cine independiente y de autor de la Biblioteca Nacional y la Nave de los Sueños, el día martes 21 de abril, a las 19:00 horas, en el auditorio Jorge Luis Borges, de la Biblioteca Nacional, Agüero 2502, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Sola en Purmamarca, de Carolina Zarzoso Paoloni.

La cultura de Purmamarca, una pequeña localidad del noroeste argentino, se da a conocer a través de la historia de vida de Barbarita Cruz, una de sus más antiguas habitantes, purmamarqueña de 91 años declarada "tesoro humano vivo" por la UNESCO. De profesión maestra, oyera, pintora, escritora y coplera, dedicó su vida al arte y a la enseñanza, siendo una mujer transgresora y revolucionaria para su época. Desde pequeña se enamoró de la copla, canto a través del cual considera que se descubre la filosofía del pueblo. Su incursión en la música y en la escritura de coplas la convirtió en una referente y símbolo de éste canto ancestral y coya, además de ser la musa inspiradora de numerosos poetas.

"Con todo listo partimos a instalarnos un par de semanas en Purmamarca para la filmación de la película. Pero como suele suceder en los documentales, los imprevistos no tardaron en llegar. El clima cambió repentinamente y la salud de Barbarita se vio afectada. Sobre la marcha modificamos los planes y salimos por el pueblo en búsqueda de testimonios. Cada una de las personas con las que hablamos nos abrió las puertas de sus casas y de sus almas, mostrándonos lo que Barbarita les enseñó y les dejó en sus vidas. Alumnas, olleras, pintores, copleras, amigas, vecinos, sobrinos, hilanderas, músicos... todos en el norte hablan de esta mujer multifacética que hasta el día de hoy sigue recibiéndolos para compartir todo lo que tiene y todo lo que sabe, como lo hizo durante toda su vida, con quien se cruzara por su camino." (Carolina Zarzoso Paoloni)

Carolina Zarzoso Paoloni se graduó en Comunicación Social y Técnica en Periodismo en la provincia de Tucumán. Estudió Artes Audiovisuales en el IUNA y está finalizando una Especialización en Lenguajes Artísticos Combinados. Participa de Grupos de Investigación Académica con los cuales ha publicado el libro Formas de la memoria. Notas sobre el documental argentino reciente. Colabora como comentarista cinematográfica y publicó numerosos artículos de cine. Se desempeñó en los rubros de dirección, guión, producción y cámara de videoclips, cortometrajes y videoarte. Trabaja fomentando diversas políticas públicas concernientes a lo audiovisual desde la Subsecretaría de Juventud del Ministerio de Desarrollo Social de Nación.

 

En la Fundación Proa, Av. Pedro de Mendoza 1929, en el barrio de La Boca, (Caminito) por sexto año consecutivo, ProaCine vuelve a formar parte del BAFICI - Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires. 
Hoy sábado 18 de abril, desde las 15:00 horas, se presenta una jornada extraordinaria con el cineasta argentino-italiano Marco Bechis que incluye su opera prima Alambrado (1991), con una copia digital completamente restaurada, y el estreno internacional de El Rumor de la Memoria (2015), última realización del multipremiado director. La jornada concluye con la mesa-debate Ética de  las Imágenes.

Un programa dedicado íntegramente a Marco Bechis, quien estará presente en las funciones y ofrecerá una Master Class como epílogo de la jornada.

El programa comienza con Alambrado (1991), el primer largometraje de ficción de Bechis; una fábula desesperada enmarcada en el paisaje de la Patagonia que forma parte de la sección Clásicos Restaurados. Luego se podrá ver El ruido de la memoria (2015), un documental donde Bechis reconstruye la desgarradora historia de Vera Vigevani Jarach, una mujer italiana de 86 años que migró a Argentina en 1939. Miembro de Madres de Plaza de Mayo, su itinerario biográfico enlaza el horror del Holocausto en Alemania y con la última dictadura militar en Argentina. Por último, Marco Bechis presentará su Master Class Ética de las imágenes. A través de la proyección de los cortos inéditos Baires-Sarajevo (1999) y Desaparecidos, dove sono? (1982), el director de Garage Olimpo reflexionará junto al público sobre los dilemas y desafíos éticos que implica representar la violencia en el cine. ¿Cómo retratar sensorialmente el horror de los campos de concentración? ¿Qué imágenes utilizar? Son algunas de las preguntas que orientarán el encuentro.

 

El Museo de Bellas Artes "Benito Quinquela Martín", y el Museo del Parco (Portofino, Italia) invitan a la exposición acuarelas y esculturas, obra sobre papel,de la artista italiana Carla Tolomeo, la muestra se puede visitar hasta 24 de mayo, en el 2° piso,  Sala Miguel Carlos Victorica.

A lo largo de su carrera la artista italiana ha manifestado un fuerte interés por la obra de Jorge Luis Borges, al punto de realizar acuarelas para ilustrar una edición italiana del "Manual de Zoología fantástica". Animales dulces, sabias tortugas, papagayos alegres, mariposas delicadas y astutos delfines habitan un bosque encantado en la muestra de acuarelas y objetos que se exhiben.

"La verdadera fortuna, que es privilegio de pocos, es aquella de ser siempre niño. Carla Tolomeo la posee y nos regala sus sueños de niña. La artista vive en un mundo que es de todos, pero que aún para nosotros es imposible de leer porque nos hemos vuelto grandes y por eso hemos perdido aquella aura de pureza" opina sobre la artista, Daniele Crippa, Presidente del Museo del Parco. Centro Internazinale di Scultura all'Aperto.

La obra de Carla Tolomeo fluye entre pintura, escultura y escritura, demostrando que para ella, no existen confines entre las diversas manifestaciones artísticas. Fundamentándose en sus investigaciones sobre los textos de Jorge Luis Borges, realiza la transformación de simples objetos en una suerte de tótems mágicos.

"¿Son esculturas? ¿Son pinturas tridimensionales? ¿Son volúmenes que retornan del pasado? ¿Son presencias contemporáneas? Son simplemente todos hijos de la sensibilidad de Tolomeo. Son animales dulces que nos abrazan para llevarnos a lugares encantados: sabias tortugas cargadas de experiencia, papagayos alegres y gozosos, mariposas delicadas y multicolores, impertinentes y astutos delfines nos acompañan dulcemente en un mundo vegetal donde nos espera un bosque encantado", afirma Daniele Crippa sobre la obra de la artista.

Artista de una gran trayectoria, expuso sus obras en distintas partes del mundo y publicó una gran cantidad de libros. Entre éstas últimas, para las ediciones Gribaudo dedicó treinta témperas para ilustrar una nueva versión italiana del Manual de Zoología fantástica de Borges.

Dirección: Av. Pedro de Mendoza 1843 - La Boca
Horario: Martes a viernes de 10 a 18 hs.; sábados, domingos y feriados de 11:00 a 18:00. Lunes cerrado. Entrada libre y gratuita. Tel.: 4301-1080 / 4303-3709
E-mail: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

 

Este próximo sábado en el Espacio Cultural Marcó del Pont de la calle Artigas 202, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, cine y teatro infantil, espectáculo gratuito, para toda la familia, este espacio integra el Circuito de Espacios Culturales del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, este evento se suma a los muchos que se brindan en este espacio cultural durante todo el año.

Cine infantil "Lilo & Stich" (90 minutos)

Sábado 18 a las 14:00 horas

Lilo, una niña hawaiana que se siente sola, decide adoptar un "perro" muy feo al que llama Stitch, que podría ser la compañía perfecta si no fuera en realidad el fruto de un experimento genético que se ha escapado de un planeta alienígena y que ha aterrizado en la tierra por casualidad. Con su amor y su inquebrantable fe en el "ohana" (el concepto hawaiano de la familia), Lilo termina conquistando el corazón de Stitch y le ofrece algo que el original perro nunca pensó tener: un hogar.

Teatro infantil "Alicia de Maravillas"

Sábado 18 a las 16:30 horas       

Basada en el cuento clásico de Lewis Carroll: "Alicia en el país de las maravillas" textos de  "La vida es sueño" de Calderón de la Barca.  La  pieza sumerge a chicos y grandes  en un universo plenamente lúdico logrando no sólo reactualizar los clásicos sino también conectarlos con nuestra idiosincrasia, aggiornándose la misma a nuestro contexto local. La obra es  un  devenir sinfín de situaciones  absurdas, oníricas, cómicas, emocionantes y maravillosas. Alicia sueña y en ese sueño que todos viajaremos hacia el país de maravillas, su mirada impartirá vida a los extraños habitantes y su curiosidad  por descubrir este  desconocido, desopilante y asombroso país  la enfrentará a nuevos desafíos y divertidas aventuras. Alicia nos hará partícipe a todo el público presente de su universo lúdico, absurdo y asombroso a través de canciones y geniales actuaciones. Bienvenidos al maravilloso mundo de Alicia.

Espacio Cultural Marcó del Pont

Artigas 202, C.A.B.A.

Tel  (011) 4611-2650

En la Casa Nacional del Bicentenario, Riobamba 985, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, en el marco de Ciclo De mil amores, el dia jueves 9 de abril a las 19:00 horas y el domingo 12 a las 17:00 horas, se proyectara el impecable documental de Néstor Frenkel, "El Gran Simulador", a pocos meses del fallecimiento de René Lavand, que fue un ilusionista de fama internacional especializado en juegos con cartas.

El film recorre la vida y el talento de un hombre que se convirtió en uno de los más prestigiosos prestidigitadores del mundo, aún cuando tuvo que superar la pérdida de su mano izquierda en un accidente. Quienes hayan visto sus shows recordarán, sin duda, su famosa frase "no se puede hacer más lento", las historias que acompañaban sus trucos, su enorme capacidad para narrar, para captar la atención de todos, para asombrar. 

De mil amores es la propuesta cinematográfica que acompaña la exposición Amor y nos invita a pensar y plantearnos el amor en sus diversas formas y variantes; amor de pareja, amor a la amistad, amor a la pasión, amor a la familia, a la sociedad, a la militancia, al trabajo, al barrio o amor a la patria.

Mes a mes, bajo diferentes temáticas, ficciones, documentales y cortometrajes, son los protagonistas para hablarnos de este sentimiento universal; descubrir el infinito mundo del querer, sus diversas formas y destinatarios. Amores soñados, amores desencontrados, amores imposibles, amores frustrados, amores infinitos, amores de hermanos, amores que matan y amores con finales felices. Porque el amor sucede, no se planea, no se elige, solo brota, a veces se transforma, se desvanece y se reconstruye. Pero siempre viviremos inmersos en el amor.

En el Espacio Cultural Marcó del Pont, que integra el circuito de Espacios Culturales Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, ubicado en Artigas 202, del barrio de Flores, el dia jueves 9 de abril a las 19:00 horas se estrena la muestra de Artes Visuales, "Ensamble".

Reseña: Key words: Reciclado - vidrio – naturaleza  - basura - insectos - bichos - muerte - ciudad -resurrección - frio – cálido - incorporación - alae romano - diente de león - flora - fauna - autóctono - empatía - ser parte de obra.

La muestra pretende resignificar el desecho como necesario para la comprensión de lo que vamos dejando perdido.

Se cuenta en el cielo  que un ángel sorprendido al contemplar a los humanos que día tras día dejaban caer uno o varios cabellos, tuvo una idea. Recolectó cada uno de sus cabellos perdidos en las almohadas, en el piso y se propuso dejarles como regalo una muestra de lo rico y necesario de reutilizar aquello que era olvidado. Fue así que hizo vestidos con sus cabellos.

Janousek y Burgos nos traen desde los desechos una imagen que nos acerca lúdicamente a la transmutación de las cosas al darle vida a objetos olvidados.

En el mismo espacio se ofrecen talleres gratuitos para todo el que desee inscribirse:

Lunes

Dibujo y Pintura  de 11:00 a  17:00 horas, Docente Tortora, Graciela

Danza Afrobrasilera de 17:00 a 19:00 horas, Docente Wesley Jaca

Percusión Afrolatina de 19:00 a 21:00 horas, Docente Wesley Jaca

Martes

Modelado de Figuras  de 14:00 a 17:00 horas,  Docente Edelweiss, Nicolau

Fotografía de 16:00 a 20:00 horas, Docente Chiale, Atilio

Análisis de Texto de 17:00 a 20:00 horas, Docente Unamuno, Pablo

Miércoles

Coro de 17:00 a 20:00 horas, Docente Oviedo, Edgardo

Jueves

Canto de 10:00 a 13:00 horas, Docente Oviedo, Edgardo

Vivencial de 14:30 a 16:00 horas, Docente Figuero, Virginia

Fileteado de 17:00 a 19:00 horas, Docente Lara, Cristina

Viernes

Salsa y Bachata de 15:00 a 18:00 horas, Docentes Paula Leonel

Teatro de 16:00 a 19:00 horas, Docente Valeria Cohen

Sábado: Teatro y producción (adolescentes) 12:00 a 14:00 horas.

Docente Leonardo Bermúdez

Domingo: Tango y Milonga de 18:00 a 21:00 horas, Docente Godoy Adolfo

 

A partir del sábado 28 de marzo de 2014, Fundación Proa presenta Expediciones a Puerto Piojo, una propuesta del colectivo Oficina Proyectista para el Espacio Contemporáneo que a través de una serie de intervenciones espaciales y performáticas se propone abordar colectivamente las relaciones entre el afuera y el adentro y redescubrir y revitalizar el lugar que ocupa el Riachuelo en la geografía de La Boca.

Un equipo multidisciplinario conformado por artistas, escritores y curadores presenta una propuesta que toma el diseño arquitectónico de Fundación Proa y el espacio del Café para reponer la existencia y vitalidad del río. Se trata de una triple acción que incluye una expedición en busca de Puerto Piojo -una antigua playa que sobrevive en el recuerdo de los antiguo vecinos de La Boca-, la presentación de documentación que permitirá recobrar y articular las memorias relacionadas con la existencia de Puerto Piojo y una instalación que, mediante un sistema de mangueras y bombas, permite la circulación del agua del Riachuelo en el espacio del Café, generando un diálogo entre el adentro y el afuera.

Expediciones a Puerto Piojo es la última de las cuatro propuestas elegidas durante el encuentro Selección de Proyectos 2014/2015. La convocatoria fue realizada por Espacio Contemporáneo en marzo de 2014 con el objetivo de seleccionar proyectos de intervención site-especific y generar un espacio pedagógico de intercambio y debate sobre las intervenciones contemporáneas.

Actividades

Presentación de Archivo Fílmico
En el auditorio de Fundación Proa presentaremos parte del archivo fílmico de Alfredo Rodriguez, remero del Club Regatas de Avellaneda, sobre sus paseos por el Riachuelo junto a videos actuales de Puerto Piojo.

Navegaciones por el Riachuelo
Invitación abierta a una remada de exhibición por el Riachuelo realizada junto con el Club Regatas Almirante Brown en Vuelta de Rocha.

Expedición a Puerto Piojo
Una visita desde Vuelta de Rocha a Puerto Piojo. Inscripción previa con cupos limitados para todas las actividades (fechas a confirmar): Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. /Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

Fundación PROA, Av. Pedro de Mendoza 1929, La Boca.

De martes a domingo de 11:00 a 19:00 horas.
Lunes cerrado.

 

 

 

Carta

En este mes de marzo de 2015 se cumplieron 35 años de la trágica muerte del reconocido naturalista español Félix Rodríguez de la Fuente, cuyo ejemplo forjó innumerables vocaciones ambientalistas regadas a lo largo y ancho del planeta. En este mismo mes de marzo Sandra cobro una vez más notoriedad pública con relación a ser considerada sujeto no humano, con derechos básicos propios de las personas humanas. Hoy sabemos gracias a su caso que el concepto de persona va más allá de nuestra especie. Sandra es un orangután hembra, nacida en Alemania, que orilla los 30 años de edad y que desde 1994 está cautiva en el Jardín Zoológico de Buenos Aires. Félix Rodríguez de la Fuente, refiriéndose a estos simios decía lo siguiente: "Se trata del orangután, aniquilado en la mayor parte de Asia, su antiguo hogar, para ser exhibido en zoológicos, donde solo quedan reflejados los despojos de tan notable ser". Viendo la imagen actual de Sandra, ¡cuánta razón tenía Félix! ¿No será hora de sincerarnos y tomar otros rumbos en materia de jardines zoológicos?...

Dr. Aldo Mario Giudice (Biólogo) DNI: 17.902.259

En la estación Callao, se inauguraron ocho murales de grandes dimensiones reproducidos en técnica de mosaico veneciano, Subterráneos de Buenos Aires presentó ocho imponentes murales en la estación Callao de la Línea D que invitan a los usuarios a realizar un viaje al pasado.

Una amalgama de 15 mil venecitas con más de 200 colores conforman las obras de arte a gran escala ubicadas en las paredes de ambos andenes, logrando un volumen y profundidad que atrapa la mirada de quien las observa.

Las nuevas piezas están formadas por una serie de ocho reproducciones del artista plástico Remo Bianchedi, cuya temática evoca rostros y vívidos gestos de fines de la Segunda Guerra Mundial, época contemporánea a la construcción de la estación.

La serie "Castillo de Immendorf" refleja, según el artista, la mirada de un niño en el momento previo al incendio del castillo que albergó obras de Gustav Klimt y de otros sim­bolistas alemanes para evitar que sean atacadas por los soviéticos.

Verónica López Quesada, Gerenta Corporativa y Comercial de Subterráneos de Buenos Aires (SBASE) sostuvo "Esta intervención contribuye a acercar diversas expresiones culturales y a enriquecer la experiencia de viaje de los usuarios".

Esta iniciativa se suma a diferentes intervenciones artísticas ya realizadas en la red.

En la sede del Museo de Arte Español Enrique Larreta, Juramento 2291, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires,en el marco del Homenaje al V Centenario del Nacimiento de Santa Teresa de Jesús, el sábado 28 de marzo a las 17:00 horas, obra de títeres, con capacidad limitada.

Lo bueno de llamarse Teresa

Una niña se queja por su nombre, aludiendo que es antiguo y que los chicos la molestan en el colegio por eso. En el transcurso de las escenas, va descubriendo la importancia de ese nombre a través de Teresa de Ávila y su obra. 
La historia se desarrolla como en un sueño donde transcurren simpáticas situaciones con personajes de la época, música y canciones.

Idea y guión: Mónica Gómez
Construcción de títeres: Mónica Gómez, la obra cuenta con más de  20 títeres
Música: Nicolás Guida y Pepe Listorti
Canción: "Carretero": Hermanas carmelitas de Nuestra Señora de Luján. 
Canción: "Teresa Sueña" – letra: Mónica Gómez.. Música: Nicolás Guida – Pepe Listorti
Voz: Paula Martínez Balay

Museo Larreta 
(54.11) 4783-2640 / 4784-4040 
Lunes a viernes de 10.00 a 18.00 horas.