Sociales
- Detalles
- Escrito por En el Diario
- Categoría: Sociales
En el Museo de esculturas Luis Perlotti se expone "El último farol. Escultura y tango", diversas obras escultóricas, estatuas, relieves y objetos, bustos, medallas y estatuillas de personalidades del género, en homenaje a nuestra música rioplatense.
Como exponente de la cultura popular por excelencia, Luis Perlotti y Juan Carlos Ferraro le dedicaron gran parte de su producción artística.
En el 2º piso, de martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas.
Dirección: Pujol 644, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
El Museo de Esculturas Luis Perlotti tiene como misión preservar, difundir y promover la producción y recepción de la escultura argentina en general y del artista Luis Perlotti en particular.
Ubicado en el barrio de Caballito, su edificio, hoy remodelado especialmente como museo de esculturas, corresponde a la casa-taller donde Perlotti realizó gran parte de su producción escultórica y que donó a la ciudad en 1969.
Caracterizada por su temática americanista, sus producciones de corte indigenista se complementan con monumentos, relieves y bustos que rinden homenaje a personalidades de la cultura y de la política nacional. Las colecciones textiles -ponchos, mantas, fajas, chuspas- y de objetos arqueológicos, adquiridas en sus sucesivos viajes al norte de Argentina, Bolivia y Perú, también componen el acervo patrimonial del museo.
Periódicamente, el "Perlotti" organiza jornadas de artistas plásticos trabajando frente al público, concursos de bocetos escultóricos y croquis, y exposiciones temporales dentro y fuera de la sede con el objetivo de difundir el trabajo de escultores contemporáneos.
El museo cuenta, además, con un importante espacio de restauración y conservación: el museo taller Ferraro-Battisti, adquirido por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, luego de la donación de casi la totalidad de la obra de los artistas Lidia Battisti y Juan Carlos Ferraro, constituyendo así un proyecto de mayor envergadura que consiste en crear un complejo museístico que enriquezca el entorno urbano.
- Detalles
- Escrito por En el Diario
- Categoría: Sociales
En el marco de la exposición Leonardo Favio, el viernes 14 de febrero a las 20:00 horas, en el ciclo de cine y música Favio en el patio, en la Casa Nacional del Bicentenario, Riobamba 985, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, se proyectara, con entrada libre y gratuita, Este es el romance del Aniceto y la Francisca, de cómo quedó trunco, comenzó la tristeza y unas pocas cosas más... , película del año 1966.
Cada film contará con una presentación a cargo de representantes de diferentes ramas de la cultura que darán un marco y contarán su experiencia y el impacto que, en cada uno, produjo el acercamiento a la obra, al personaje, al artista y su poética, en este caso la presentación estará a cargo de Luis Ortega.
El romance del Aniceto y la Francisca
Intérpretes: Federico Luppi, Elsa Daniel, María Vaner, Edgardo Suárez
Género: Drama
Duración: 63 min.
Es la historia de una seducción y enamoramiento entre dos personas de pueblo, en la provincia de Mendoza: Aniceto (Federico Luppi) y Francisca (Elsa Daniel), una chica decente y dulce, "la santita" del Aniceto.
Pero el Aniceto también seduce a Lucía (María Vaner), apasionada y sexual, "la putita" del Aniceto.
Cuando el romance se rompe, el Aniceto comienza a darse cuenta de lo que perdió.
Luis Ortega
Nació en Buenos Aires en 1980. Es guionista y director de cine. Hijo del cantante y actor argentino Palito Ortega, entre sus trabajos se destacan: Caja negra (2002), Monobloc (2005), Los santos sucios (2009), No le mientas al diablo (2010) y Dromómanos (2012).
Casa Nacional del Bicentenario
Riobamba 985, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Teléfonos: (+5411) 4813-0301 / 0679 Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
Horario: martes a domingo y feriados de 15 a 21
Entrada gratuita
- Detalles
- Escrito por En el Diario
- Categoría: Sociales
En el Museo Nacional de Bellas Artes, hasta el 28 de febrero se puede visitar la exposición retrospectiva de Enrique de Larrañaga (San Andrés de Giles, 1900 – Buenos Aires, 1956) acerca al público un artista central en el arte argentino de la primera mitad del siglo XX.
Asociado generalmente con la última etapa de su vasta producción, los payasos resueltos desde fuerte coloridos, la muestra actual logra revisar críticamente su larga trayectoria a partir de núcleos significativos: el paisaje nacional de su momento inicial, seguidor de Fernando Fader, la estadía en España con sus luminosas vistas de Madrid y escenas populares, bajo el impacto de la obra de José Gutiérrez Solana. Por ello su obra es singular en el ámbito local, se afirma en la continuidad de una tradición española, cuando el "arte nuevo" se asociaba a la modernización de la escuela de París.
Su regreso a Buenos Aires en 1931 cuando se consolida con la obtención de los premios nacionales y provinciales y la evolución estilística de su pintura desde los años cuarenta. Larrañaga fue un artista reconocido en su tiempo por el gran público y la crítica por sus asuntos de circo y carnaval, pero además fue uno de los retratistas más sólidos de su generación.
Por ello, los retratos ocupan un lugar tan destacado en la exposición como aquellas escenas de la cultura popular. Además, La muestra de Larrañaga permite una mirada tangencial a la evolución del gusto artístico del salón oficial.
Larrañaga fue uno de los pocos artistas que se acercaron al primer peronismo, proveniente del radicalismo. Asumió como director de la Escuela Nacional de Bellas Artes "Prilidiano Pueyrredón", esta filiación política ocasionó, posteriormente, el olvido de su obra.
Su recuperación en esta exposición permitirá no sólo un nuevo acercamiento a uno de los artistas más celebrados en su época por su calidad técnica dentro de la tradición figurativa, elogiado por voces tan diversas como las de José León Pagano y Emilio Pettoruti.
Curador: Roberto Amigo
Museo Nacional de Bellas Artes
Av. del Libertador 1473, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Martes a viernes de 12.30 a 20.30 horas.
Sábados y domingos de 9.30 a 20.30 horas.
- Detalles
- Escrito por En el Diario
- Categoría: Sociales
En el edificio de la Munich se encuentra abierta la Biblioteca del Patrimonio Gastronómico, en la Avenida de los Italianos 851, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, sede de la Dirección General de Museos.
La apertura de la Biblioteca del Patrimonio Gastronómico es una de las primeras acciones que realiza la Dirección General de Museos para convertir el Edificio de la Munich en un centro de investigación de la evolución de los gustos y saberes culinarios de la Ciudad y de la historia de la antigua cervecería Munich.
Así se podrá preservar, investigar, comunicar, difundir y exhibir la historia de los hábitos culinarios y las costumbres gastronómicas de los porteños y generar un Centro de Documentación de la bibliografía culinaria y de la gastronomía como patrimonio cultural intangible.
A través del patrimonio bibliográfico se podrá difundir la riqueza de los platos y los diferentes modos de prepararlos y, a la par, elaborar una historia de la gastronomía en Buenos Aires.
La Biblioteca está abierta de lunes a viernes de 11 a 18 hs.
E-mail: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
- Detalles
- Escrito por En el Diario
- Categoría: Sociales
Hasta fin de febrero se exhibe la muestra "Gardel - Canaro, una sociedad inacabable".
La casa donde vivieran Carlos Gardel y su madre, ubicada en el tradicional barrio del Abasto, Jean Jaures 735, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, ha sido recuperada por la Dirección General de Museos con la finalidad de convertirla en un museo de sitio de rescate, conserve, exhiba y difunda el patrimonio cultural ciudadano que representa la obra de Gardel.
Esta muestra nos acerca al mundo creativo de esta prodigiosa sociedad de amistad y trabajo. Se exhiben partituras, discos, tarjetas postales, fotografías, publicaciones de época, catálogos discográficos. Curador: Martin Sardella.
Carlos Gardel con sus canciones criollas y Francisco Canaro con su violín realizaron sus primeras giras por la provincia de Buenos Aires cuando el tango-canción y las grandes orquestas aún no existían.
El destino entrecruzó sus caminos en alguna casa de baile de la ciudad de Buenos Aires a comienzos de la década de 1910 y aquella noche del encuentro también fue el inicio de una entrañable amistad.
Unos años después Gardel inventaría el tango cantado y Canaro le daría forma a una de las primeras grandes orquestas de la historia de nuestra música ciudadana, y también sobrevendrían todas las actividades conjuntas: las audiciones radiales, las grabaciones y los cortos cinematográficos sonoros.
Muestra Permanente:
Recorrida por las salas: Hamlet Pelufo (sala de ensayo), el escritorio donde "Gardel suena en la radio", Sala Bruno Cespi, Irineo Leguizamo junto a Carlos Gardel en el Hipódromo de Palermo, Sala de los guitarristas, Filmografía.
Estas salas y toda la casa de Carlos Gardel podrán disfrutarse en visitas guiadas a cargo de guías profesionales los días lunes, miércoles, jueves y viernes a las 15.00 hs.
Además, durante todo el verano se exhibirán en continuado en la sala dedicada al cine todas las películas que Gardel filmó en EEUU.
El museo está abierto los lunes, miércoles, jueves y viernes de 11:00 a 18:00 horas.
Sábados, domingos y feriados de 10:00 a 19:00 horas.
Martes cerrado.
Visitas guiadas lunes, miércoles, jueves y viernes a las 13:00, 15:00 y 16.30 horas.
Entrada general $1. Miércoles gratis.
- Detalles
- Escrito por En el Diario
- Categoría: Sociales
El Sistema Nacional de Bomberos de luto por el fallecimiento de bomberos en acto de servicio en Barracas
El presidente del Consejo Nacional de Bomberos de la República Argentina y de la Organización de Bomberos Americanos Carlos A. Ferlise dispuso el Luto por el término de tres días del Sistema Nacional de Bomberos estableciendo que, durante ese período, la Bandera permanezca izada a media asta en todos los cuarteles y destacamentos del país.
En horas de la mañana, un feroz incendio en un depósito de archivos de papel ubicado en el barrio porteño de Barracas se convirtió en una tragedia cuando un grupo de bomberos que intentaba derribar un portón para ingresar a apagar las llamas quedó sepultado por una pared de siete metros de altura que se derrumbó sobre ellos.
La tragedia deja un saldo de nueve personas fallecidas, entre bomberos y agentes de la Guardia Civil y varios heridos, algunos de ellos de gravedad.
Inmediatamente, el Sistema Nacional de Bomberos de la República Argentina, a través de su presidente Carlos A. Ferlise que se encuentra en el lugar de la tragedia, se puso a disposición de las autoridades a cargo de esta emergencia y expresó su profundo pesar por el fallecimiento de estos camaradas que perdieron su vida en acto de servicio.
- Detalles
- Escrito por En el Diario
- Categoría: Sociales
Ciclos de cine y ópera en Plaza Vaticano
Ubicada en la calle Viamonte entre Cerrito y Libertad, la Plaza Estado del Vaticano pegadita al Teatro Colon donde el Gobierno de la Ciudad instalo una pantalla gigante de 60 metros cuadrados, se ha convertido en un espacio cultural gratuito para todos los vecinos,se proyectarán durante el mes de febrero, comedias francesas y películas argentinas independientes. Además, se podrán disfrutar las óperas más reconocidas del mundo.
Se desarrollarán tres ciclos culturales impulsados por la Secretaría de Atención Ciudadana. La cita será todos los martes, miércoles y jueves, a las 19:00 horas.
Los martes se llevarán a cabo las proyecciones de ópera.
La programación incluirá: Rigoletto, el 4 de febrero; Elektra, el 13; el 18, Las bodas de Fígaro y, finalmente, el martes 25 de febrero se proyectará David y Jonatán.
También con el impulso de la Alianza Francesa, los miércoles se proyectarán comedias francesas recientemente estrenadas: Louise-Michel, Mala Fe, Como los demás y La apasionada historia de amor de Simón Eskenazy.
Los jueves, de la mano del "Cine El Plata Itinerante", podrán disfrutarse películas nacionales de jóvenes directores. Entre ellas estarán: El loro y el cisne, Mar del Plata,Imágenes paganas y La carpa invisible, familia de circo.
Las proyecciones se suspenden en caso de lluvia.
Cronograma
Cine El Plata Itinerante:
Jueves 6: El loro y el cisne
El film dirigido por Alejo Moguillansky en 2013 articula el mundo de la danza con una historia de amor marcada por los encuentros y las separaciones.
Jueves 13: Mar del Plata
Ionathan Klajman y Sebastián Dietsch son los directores de esta película que narra el viaje a la playa de dos amigos que atraviesan un momento complicado de sus vidas.
Jueves 20: Imágenes paganas
Centrado en la revolución estética que provocó Virus en los ´80, Sergio "Cucho" Costantino dirigió esta película en donde se explora la audacia de Federico Moura.
Jueves 27: La carpa invisible. Familia de circo
Con la dirección de Juan Imassi, el film cuenta la historia de una familia de circo, los Magote, que a partir de una desgracia, deben levantarse y volver a comenzar.
Cronograma - Ciclo de cine de Alianza Francesa:
Miércoles 5: Louise-Michel
Una fábrica en la región de Picardía y un montón de obreros que quedan desempleados y deciden llevar a cabo un plan un tanto descabellado: matar al patrón.
Miércoles 12: Como los demás
Una pareja homosexual se divide entre tener un hijo y no. Philippe, aunque pierda a Emmanuel, quiere ser padre y hará todo lo posible para lograrlo.
Miércoles 19: La apasionada historia de amor de Simón Eskenazy
Simón es un músico consagrado que debe lidiar con su madre, su ex mujer, su hijo de 10 años y un joven travesti musulmán que le cambiará la vida.
Miércoles 26: Mala Fe
Clara e Ismaël forman una pareja feliz: ella es judía y él es árabe. Los problemas comenzarán cuando Clara quede embarazada.
- Detalles
- Escrito por En el Diario
- Categoría: Sociales
El Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Av. San Juan 350, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, inaugurará el próximo miércoles 5 de febrero a las 18:00 horas. "Un extraño efecto en el cielo", la primera gran retrospectiva del destacado artista argentino Sebastián Gordín.
La exposición recorre distintos momentos de la producción del artista, desde su juventud hasta la actualidad, en los cuales podrán apreciarse tanto sus tempranas pinturas como su vasta producción de pinturas-maquetas y maquetas escultóricas en las cuales el artista presenta escenas afectivas de la vida cotidiana porteña.
La exposición recorre distintos momentos de la producción del artista, desde su juventud hasta la actualidad, en los cuales podrán apreciarse tanto sus tempranas pinturas como su vasta producción de pinturas-maquetas y maquetas escultóricas en las cuales el artista presenta escenas afectivas de la vida cotidiana porteña.
En ellas, podemos volver a recorrer viejos cines de la Ciudad, el Luna Park, escenas del fútbol argentino, los secretos de un gran museo, o incluso apreciar el plano de Ciudad Evita.
Cada escena se despliega en una maqueta que constituye una verdadera puesta teatral, en la cual se destaca su trabajo de marquetería y de escultor laborioso y detallista, quien da vida a seres y espacios de pequeño formato. Estas pequeñas vistas escultóricas son la posibilidad que ofrece el artista al espectador de mirar la vida cotidiana como a través de una mirilla, que deviene en una puerta para la fantasía, con cierta dosis de humor y de ternura.
En la imagen: Siete Cines (foto: Pablo Mehanna).
- Detalles
- Escrito por En el Diario
- Categoría: Sociales
El Parque Avellaneda ubicado en la Avenida Directorio y Lacarra, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, es una muy buena opción para disfrutar en familia, con diferentes actividades que se desarrollan en la casona de los Olivera, además se puede visitar el antiguo Natatorio, el Tambo, se pueden utilizar los aparatos de gimnasia que están en el parque, la propuesta cultural de la Chacra de los Remedios se completa con visitas guiadas para la comunidad en torno al patrimonio artístico, natural e histórico del parque, todo en un entorno rodeado de una envidiable arboleda, donde también se realizan avistaje de pájaros, que los hay en cantidad gracias a la frondosa vegetación.
Este viernes 31 de enero a las 21:00 horas, el Complejo Cultural Chacra de los Remedios y Cine El Plata Itinerante invitan a disfrutar de este ciclo con nuevas películas argentinas bajo la cálida luna de verano.
Luego de retratar en Buen Día la mítica figura de Miguel Abuelo, presentamos Imágenes Paganas, la nueva realización de Cucho Costantino donde se interna en los convulsionados finales de los '70 para descubrir el surgimiento de Virus -una delas bandas fundacionales de la new wave en la Argentina- y contemplar el vuelo inigualable que alcanzará su líder Federico Moura.
Imágenes paganas
Dir. Sergio Cucho Costantino, 2013. 82'
Aún hoy persiste cierta resistencia a reconocer la revolución estética que provocó Virus en los tempranos ochenta. La audacia de Federico Moura al frente de la banda platense excedió los límites del rock y todavía es una fuente de conocimiento art-pop. Imágenes paganas explora esa tensión y rechazo en tiempos de dictadura, azote que la familia Moura pagó con la desaparición del hermano mayor de Federico.
- Detalles
- Escrito por En el Diario
- Categoría: Sociales
Memoria y paisaje urbano
En el marco del 4° Festival de Tango, el Espacio Cultural Nuestros Hijos, ubicado en la Avenida del Libertador 8151, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, convoca a la primera exposición colectiva en la categoría Artes Visuales.
Bajo la temática "Memoria y paisaje urbano. Los espacios del tango como marca de identidad" la convocatoria esta destinada a las disciplinas de dibujo, pintura y gravado.
El periodo de presentación es del 1° de febrero hasta el 1° de abril de 2014.
Temática: Memoria y paisaje urbano. Los espacios del tango como marca de identidad
La presente convocatoria tiene como objetivo promover la producción poética y la reflexión
crítica acerca de nuestro pasado histórico reciente en el campo de las artes visuales
contemporáneas. Se propone una muestra colectiva que toma el espacio urbano como punto
de partida, concibe la memoria como un proceso de construcción y deconstrucción en
constante movimiento, recorre el pasado y se proyecta hacia el futuro. Partimos
específicamente del registro gráfico y la representación de los espacios urbanos y
arquitectónicos en los que se desarrolla el tango en todas sus formas de expresión, como
parte constitutiva esencial de la memoria urbana colectiva que es marca identitaria de la
Ciudad de Buenos Aires.
La convocatoria se abre a las siguientes disciplinas: dibujo, pintura y grabado; las obras serán
seleccionadas para participar de la muestra colectiva "Memoria urbana" a realizarse desde el
19/4 hasta el 31/5/2014.
Convocatoria y presentación de carpetas: Desde el 1 de febrero hasta el 1 de abril de 2014.
Bases y condiciones: http://nuestroshijos.org.ar/artes-visuales
Consultas e informes: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
Telefono: 4703 5089